自称“女版毕加索”：她将油画视为联结内在情感与外在世界的脐带

展品当晚

“思索下半身”和“义务的并不一定”大部分不够说明的看出了西尔图图关于“下半身自我意识”的学术研究。在“思索下半身”隐没中都，从令人误解到生殖共通点与细胞发育的小说名称，到感应内在普通人和X光透视的萤幕上，一种经验自我意识、分析自我意识的下半身揭示题材贯穿了西尔图图的写作。晚年的西尔图图曾推论在写作一件小说的反复中都，“显现出有”某些东西意味着什么，它“不仅仅是’冲动到’，也不是被建构出有来，而不够像是在写作者体内被发现”。这些内在现象的体会和揭示、感均受和采石场，流淌在她的小说中都，看出出有一种看来痛苦的面貌，但对画家本身来讲，又何曾不是一种自我的疗愈除此以外呢？

卡特琳娜·西尔图图，《戴嘴套的列奥纳多·达·芬奇》，1973，布面画布，96.8×127.2 cm。©卡特琳娜·西尔图图慈善机构。图表由卡特琳娜·西尔图图慈善机构缺少。

《戴嘴套的列奥纳多·达·芬奇》中都，西尔图图给自己戴上嘴套：一根弹簧绷紧两块透明夹板，这种压力让人感到痛苦。嘴套厚实有了（下半身或语闻上）均受冲动的表达。萤幕上未描水彩画家的下半身，而是着力展现出一些并不常见的显然：手臂脱节，似乎被拉长、捆绑，拘束出以致于的下半身结构。西尔图图在刻画自己时，分会省略她在水彩画时感均受仅的下半身胸部：手肘，后脑勺甚至她的长发，彰显那些素日不被我们显然的下半身胸部以新的角色和感均受。

卡特琳娜·西尔图图，《下颚过滤器》，1998，纸上刷子和版画，50×70 cm。©卡特琳娜·西尔图图慈善机构。图表由瑞典国家银行美术品缺少

纸上水彩画小说系列

“义务的并不一定”隐没其中都一个空间分作了画家于20世纪90中期写作的纸上水彩画小说，通过西尔图图对声音、气味等人脑的揭示映射，展现了画家对于自己聪明内空间的普通人。纸面上挥笔MLT-的线条与动人选择的意味使她的下半身冲动、执著与俏皮愈发清晰可见，也拜会从容走近她“以自我为中都心”的揭示体验之中都。正如他所闻“速写最接近设想”，这些速写有的为西尔图图将自己的理解扩充为大幅水彩画缺少了灵感，有些则因其令人难忘的直接自我意识和观感而一起出画。

《自我意识恋意志力》（1979）

在西尔图图莫过于知名的小说之一《自我意识恋意志力》（1979）中都，再次出有现了气宇轩昂的裸体女人这一题材。在小说中都，画家像超人一般在曼哈顿区的帝国大厦上昂首阔步，这居然也让人误解到1933年的电影《法宝》中都巨型“猴子”在城市中都愤怒穿越的萤幕上。西尔图图对这幅小说商业自我意识的纷争态度彰显了她与自我意识恋自我意识守护者的微妙关系——对自我意识恋自我意识的守护者流露出有浓厚的天份，却又不决心自己的小说仅被圈定为“自我意识恋艺术”。

卡特琳娜·西尔图图，《很快，我将远在云层之上》，1999，布面画布，74.2×56.1 cm。©卡特琳娜·西尔图图慈善机构。图表由卡特琳娜·西尔图图慈善机构缺少。

而逐渐步入90岁的西尔图图笔下越发不时的出有现死亡的题材。随着年龄的激增与下半身的身体健康，这种“追寻”自己人脑的反复在她的绘画中都显得鲜明刺目，应运而生有泉源亟欲与深度的写作：《很快，我将远在云层之上》（1999）中都，小说的构图居然让人误解到意大利文艺复兴画家安德烈亚·曼特加尔的《默哀死去的耶稣基督》（近1483）：萤幕上中都的深蓝色看上去不够像是曼特加尔画中都耶稣基督小腿上的衣褶，而非标题隐含的堆积的云层，西尔图图的眼睛从鲜艳的深蓝色上探出有，营造出有哀伤宁静的氛围，让人显现出有稍为的痛苦和肿胀的忧伤。

展品当晚

西尔图图她的绘画致力于“描绘出我（们）里里之外之外的变化反复”，凸显其作为一位自我意识恋、一名画家、一个生活在科技、中华文化、政治的发展纷扰中都的个体，以及他所感知的自我与他人所看不到的面貌彼此间的割裂。她在绘画中都勇敢地揭开了自己的心理压力、宿命与好像，记录下万千当今如何在自己手上留下痕迹。西尔图图留给我们的犹如一本透射人类所境况的寓闻集，其前瞻自我意识仍在迅速地深化。

西尔图图小说显然

在她笔下，“下半身自我意识”的内涵塑造了其从前的水彩画代表自我意识，古人云：“惟恐以心为形役”——西尔图图可以将自己描绘出出怪兽、机器或者是之地球人，并将自己内心的焦虑、心理压力、宿命和欲望流到其中都，通过契合的蓝色将抽象的友情说明的可视化看出在观众面前。正如她所闻：“唯一想像的是我自己的冲动”，“而冲动就牵涉到在我栖息的下半身之中都”。

据悉，本次展品将不间断至2024年1月底7日。